Prácticum: Semana 6

Y llegó mi última semana de prácticas en Vega Baja.

Quinta sesión

Después del pequeño descontrol de la última sesión, realicé un esquema a modo de "Orden del día" donde reflejé paso a paso qué hacer desde el momento de entrada al aula hasta el de salida para evitar errores de inexperiencia tales como los de la sesión anterior. 

Recibí a los alumnos después de las vacaciones de Semana Santa, periodo en el cuál tenían que trabajar en la realización de un cómic donde aplicarían de forma práctica los principales tipos de planos y ángulos vistos en clase, completando así el aprendizaje de la U.D. Les entregué los exámenes y les fui llamando por orden de lista uno a uno acompañados de su examen y cómic. Como habían algunos alumnos que la nota del examen no alcanzaba al 4 para hacer la media, a partir de un 3,5 les hice una "repesca" haciéndoles preguntas sobre los planos y ángulos que habían utilizado en la realización del cómic. Me sorprendió ver cómo alumnos que sacaron notas realmente bajas en la prueba escrita, habían realizado, sin embargo, cómics muy elaborados y con buena técnica de dibujo. Les animé a continuar dibujando así pero les reforcé en la necesidad de estudiar la teoría para poder aplicarla posteriormente a la práctica y conseguir así mejores resultados.

Una vez corregidos y evaluados todos los trabajos apenas quedó tiempo para hablar sobre la unidad didáctica. Les planteé una serie de preguntas y estuvimos debatiendo sobre ellas. En general la valoración fue positiva, les parecieron dinámicas las clases, con una comunicación simple y clara. 

Al finalizar la clase me despedí de ellos con añoranza. En este corto periodo de tiempo me he preocupado porque las clases fueran dinámicas y creativas, he trabajado en las actividades para que los alumnos aprendieran de manera práctica sin necesidad de estudiar largos textos aburridos, todo ha sido organizado por y para ellos, y he disfrutado muchísimo haciéndolo. Han sido unas semanas realmente enriquecedoras y muy necesarias para poner en práctica todo lo aprendido durante el máster, pero bien es cierto, que en esta profesión existe un gran abismo entre la teoría y la práctica. 

Aprovecho para agradecer a Noelia y Gonzalo su entera disposición en todo momento, su paciencia y en especial a Gonzalo, mi tutor, por ser mi guía en esta primera experiencia como docente. Ha sido un verdadero placer :)

Me voy entusiasmada y con la energía suficiente para hacer frente al siguiente paso en las duras oposiciones.

Prácticum: Semana 5

Tercera sesión

Tuvo lugar el pasado lunes 14 de Marzo. Esta sesión, originalmente, estaba destinada a la explicación del siguiente apartado: el cómic.
Comenzamos la clase por donde nos quedamos en la explicación anterior, los diferentes tipos de planos y ángulos en el cine. Como ya iba de sobreaviso con la experiencia de la clase anterior, no di margen a despistes ni bromitas, en esa sesión debíamos acabar el ejercicio atrasado y la explicación programada para esta. Los alumnos inmediatamente se activaron y cambió radicalmente el ritmo de la clase. 

Una vez finalizada la explicación sobre el cómic y el ejercicio que debían hacer para vacaciones de Semana Santa, comenzamos a resolver algunas posibles dudas de cara al examen que tenían en la siguiente clase. Al parecer estaba todo claro.

Salí muy contenta de esta tercera sesión :) Sentí que cumplí con lo programado recuperando el tiempo de la clase anterior, que los alumnos entendieron el contenido de la explicación, organicé bien los tiempos y reactivé al alumnado. 

Claro que esta sensación duro hasta la siguiente clase...

Cuarta sesión

17 de Marzo. Examen. Antes de que entraran los alumnos al aula pensé cumplir una serie de pasos:

• Dejar sobre mi mesa los apuntes en los que hemos trabajado para calificarlos, como apoyo en la calificación del examen en el caso de que no superaran la puntuación mínima de los contenidos mínimos (4 puntos).
• Una vez tenga todos los apuntes, comenzaría a repartir los exámenes.
• En los últimos 10 minutos de la clase, corregiría los apuntes y se los devolvería.

Expectativa vs realidad, una vez más.

Los alumnos llegaron con los apuntes sin el nombre, otros ni los tenían, comencé a recogerlos según fueron poniendo sus nombres, les daba el examen al recogerlos, Gonzalo me aconsejó que los guardaran todos porque unos alumnos tenían examen y otros no... un caos vaya. Al final, guardaron los apuntes, les di el examen, y comencé a pasearme por las mesas.

Los alumnos me hacían preguntas concretas sobre el examen a las que no podía responder sin darles la solución, pero ellos aún así probaban. Mientras me preguntaban, era inconsciente de que daba la espalda al resto de los alumnos, y Gonzalo, entre risas, me avisó. No podía evitar hacerme gracia sus gestos de tensión cuando pasaba junto a algún pillo que pretendía copiarse (muy posiblemente lo hizo) y es que esta edad de los 14-15 años es terriblemente descarada :P 

El examen estaba planteado para que se acabara en 40 min como máximo, pero los alumnos no acabaron hasta finalizar la clase. Mientras tanto no encontraba el momento de corregir los apuntes, y mientras me devolvían los exámenes los corregí en un vistazo (comprobando que todo el contenido estaba) pero sin anotar los alumnos que no los trajeron o tenían algún fallo. Tampoco pasé lista...

Los alumnos se marcharon con sus apuntes. El aula quedó vacía y Gonzalo me miraba estupefacto. ¿Qué había pasado? ¿Cómo perdí el control de ese modo? ¡Qué desorganización! (Todas estas preguntas me las hacía yo misma...)

Estuvimos hablando sobre como prevenir toda esta serie de catástrofes, desde la entrada de los alumnos al aula hasta el la melodía de salida. 

Cabizbaja me fui a casa, pero en fin, de la experiencia se aprende y ya sé cómo NO hacerlo.

Prácticum: Semana 4

Después de haber trabajado en casa buscando, recopilando y seleccionando información, intentando que todo fuera lo más claro posible, realizando presentaciones en PowerPoint y llevando la lección súper preparada, llegas a clase y te encuentras con una serie de detalles que no habías tenido en cuenta...

Mi primera sesión

El lunes llegué a clase con mi presentación preparada en la que había invertido bastante tiempo buscando vídeos y ejemplos elegidos minuciosamente para que los alumnos disfrutaran y aprendieran a la vez, y captar así su atención. 
Cuando llegué a clase a primera hora, repasaba el contenido de la presentación con cierto nerviosismo. Aún llevando preparado el temario, temía no captar al alumnado.

Llegó la 4º hora de clase, y con ella mi primera sesión. Llevé dos versiones diferentes de la presentación en PowerPoint guardadas en mi pendrive, también subidas a google drive, además, llevé mi ordenador por si fallaba el usb o la conexión de internet. Estaba "todo" controlado.

En primer lugar, el pc del aula no tiene instalado PowerPoint. La presentación se abrió por defecto en otro programa en el que no se visualizaban los vídeos que con tanto empeño seleccioné. En segundo lugar, la clavija del proyector no entraba en mi ordenador. Mientras tanto 35 pares de ojos adolescentes me miraban fijamente como fracasaban uno tras otro todos mis intentos. Gonzalo salvó la situación informando a los alumnos de ciertos asuntos de los que era incapaz prestar atención mientras me mataba con los pcs... ¡Vivan las TICs..! 
Tras perder media hora en todo el proceso, conseguí empezar la clase, y por suerte, los alumnos me siguieron y participaron en la explicación.

El martes, tuvo lugar las sesiones de evaluación de los alumnos de 3ºESO. Me resultaba curioso estar "al otro lado" de la situación. Siempre me pregunté como serían esas sesiones en las que se juntaban los profesores para evaluar a los alumnos. Imaginaba que era algo más rápido sin reparar demasiado en el alumno y sencillamente teniendo en cuenta notas y números. Me sorprendió gratamente cuando los profesores comenzaron a relacionar las bajas notas de un alumno, su falta de atención o de interés con la posibilidad de sufrir problemas familiares. En muchos de los casos son confirmados estos problemas y el alumno recibe apoyo y refuerzo por parte del profesorado. Un simple comentario positivo hacia el trabajo de un alumno en estas circunstancias hacen en él un mundo.

Durante las sesiones dos alumnas intervinieron en la evaluación para pedir comprensión a la hora de evaluar. Se dirigían expresamente, al profesor de valenciano. Al parecer esa asignatura les cuesta un poquito más a la mayoría de los alumnos, o que su falta de interés hacia ella es mayor.

Segunda sesión

Después del desastre del primer día, que finalmente nos tomamos con humor, comienzo la segunda sesión. En esta ocasión tenía preparada una presentación (que comprobé que funcionaba a 1º hora de la mañana) y una actividad para clase. Una vez finalizada la presentación, los alumnos comenzaron a hacer la actividad en la que tenían que ir copiando unos puntos que les fui dictando. Resultó imposible acabar la actividad programada para el día debido a la lentitud (como consecuencia de la falta de práctica) de los alumnos a la hora de escribir. 

Esto me hace pensar que las expectativas que se tienen en casa son totalmente distintas una vez estamos en clase. Se debe ir preparado a las clases, con la lección sabida y una forma muy sencilla, didáctica  y creativa de comunicación, pero el planning, como las expectativas, lo dejamos en casa. 

Prácticum: Semana 3

Comencé la semana con cambios. 
Noelia continúa de baja y no sabemos hasta qué fecha, por lo que Gonzalo y yo hablamos con el coordinador de prácticas del centro, Javier Belda, para exponerle el caso. Finalmente se decide que mi nuevo tutor de prácticas sea Gonzalo ya que ha estado presente estos días supervisando mi asistencia y participación en el aula. Ya somos 3 profesoras en prácticas a cargo de él, pobrecito. 

Este cambio de tutor me ha descolocado un poquito la programación de prácticas que me había planteado. Anteriormente, con Noelia, acordamos prepararme la unidad didáctica de diseño industrial para impartirla a los alumnos de 4º de ESO, durante el periodo de sesiones que necesitase. Ahora que Noelia está de baja y con el cambio de tutor, también ha llegado el cambio de unidad didáctica a impartir, ya que Gonzalo no tiene entre sus grupos de ESO a los alumnos de 4º.

Estuvimos pensando qué unidad didáctica podía preparar con tan poco tiempo de antelación, ya que la primera sesión estaba prevista para el próximo Lunes 7 de Marzo (si era posible). Finalmente escogimos la U.D de " El Cine y el Comic" ¡y yo encantadísima!

Le pedí la programación para empezar a familiarizarme con los contenidos y plantear un esquema de trabajo.

El centro ya me resulta familiar, los alumnos me saludan por los pasillos, me llaman por mi nombre, maestra y seño, entre otros. Los profesores siempre saludan con una sonrisa amable, que parece que escondiera un "pobrecillos, no saben donde se han metido".
Me gusta sentarme con ellos durante el recreo, escuchar sus comentarios y participar en las conversaciones. Este punto de vista es nuevo para mí y me agrada muchísimo. 
Compartimos los desayunos profesores y compañeros en prácticas del máster, aprovechamos para comentar trastadas de los alumnos y nuevas experiencias. 

Volviendo a las aulas, una alumna fue expulsada del aula por utilizar su teléfono móvil y no entregarlo al profesor, previa extracción de la tarjeta sim. Ella consideró que no tenía porqué dárselo a Gonzalo y automáticamente la acompañó a jefatura de estudios. 
Me quedé con el resto de alumnos que consideraron que debía haberlo entregado.
Mientras Gonzalo se ausentaba, continué corrigiendo los trabajos de los alumnos. Los nombraba de uno en uno y se acercaban a la mesa para evaluarlos. La corrección era sencilla, no se evaluaba la técnica de dibujo del alumno, sino si había entendido y utilizado bien los contenidos mínimos del tema. Son alumnos aplicados, fue fácil poner buenas notas.

Esta semana he estado trabajando en la U.D de "El Cine y el Comic". Buscando información, planteando el esquema del contenido para dividirlo en sesiones, realización de presentaciones... me ha llevado bastante tiempo, pero he conseguido que las sesiones comiencen en el día previsto, el próximo Lunes 7. A ver que tal va :)

Prácticum: Semana 2

Comienzo la semana cargada de energía, totalmente recuperada y muy motivada para recuperar todas las horas de la semana anterior perdidas. 

El lunes 15 tuvimos jornada de información con Mª José Sánchez, psicopedagoga. Nos estuvo hablando acerca del plan de acción tutorial, sobre la importancia y funciones de las tutorías, las reuniones de los padres... Nos comentó, además, la importancia de llevar un registro de las tutorías con los padres, una ficha donde aparezcan los datos del alumno , del padre, madre o tutor, en la que se tomarían algunas observaciones de la tutoría, puntos acordados entre los presentes y la fecha. Con este método, puede recurrir a ese documento para futuras tutorías donde aparecerá por escrito los acuerdos a los que se llegaron para la mejora académica del alumno, y comprobar si se han cumplido o no. 

El martes comienzo el día asistiendo a las dos primeras horas con Gonzalo. Tenemos clase con dos cursos de 3º ESO. Gonzalo tiene un trato cercano con los alumnos pero marca unas normas que se deben cumplir, no se pactan. 
Las siguientes horas hasta el final del día las paso con Noelia. Observo el comportamiento de los diferentes grupos de la ESO. Durante la clase de Valores Éticos con los alumnos de 1º ESO (al parecer los más conflictivos) Noelia trata de dar clase entre continuas interrupciones por parte de un alumno que acabó siendo amonestado.
Existe un salto abismal de comportamiento cuando llegan los alumnos de Bachillerato. Un grupo reducido que no habla y que continúa con el trabajo que les fue asignado.
Por último, acaba el día con otro curso de 1ºESO, la mayoría de los alumnos de la clase son árabes y hablan en árabe entre ellos. Noelia les explica que es un enriquecimiento poder hablar dos lenguas, pero que en clase es necesario hablar en castellano. 

El miércoles, comienzo las 2 primeras horas con Gonzalo. La primera la paso con los alumnos de 1ºESO. Tema nuevo: Tipos de rectas. Gonzalo explica de una forma muy original el posicionamiento de las reglas para poder hacer los diferentes tipos de rectas.
La segunda hora la pasamos con Gonzalo en Atención a la Biblioteca. Aprovechamos esa hora para ponernos al día sobre la unidad didáctica que vamos a dar a los alumnos y las sesiones que tenemos para realizarla.  
A las 10:00 comienza mi 3º jornada de información, de nuevo con Mª José, la psicopedagoga del centro. En esta ocasión estuvo hablando sobre los criterios de atención a la diversidad, los programas del centro, la atención a las necesidades educativas especiales y la pedagogía terapéutica  

El jueves, asistí a clase con Gonzalo, mi tutora Noelia cae enferma. 
Comenzamos las clases con alumnos de 1º ESO y ejercicios de representación.Gonzalo nos invita a pasearnos por las mesas y "ojear" como trabajan los alumnos.
Durante la siguiente hora, encontramos una nota en el suelo de algún alumno de la clase anterior. Me sorprende ver cómo se siguen escribiendo notitas alumnos nacidos en la era digital (los "buenos recursos" nunca se pierden jeje) 
Al final del día recibimos la noticia de que Noelia está de baja, y que durante los próximos días Gonzalo será mi supervisor de prácticas. 

Prácticum: Semana 1

El pasado 8 de Febrero asistí a mi primera Jornada de Información que ofrece el IES Vega Baja en Callosa del Segura a los alumnos en prácticas del Máster de Profesorado. 

Este día fue mi primera toma de contacto con el centro al que he sido destinada para hacer el prácticum. Comenzó la Jornada a manos del Director Jose Mª Cascales que nos estuvo hablando acerca del equipo directivo y sus funciones, las actividades extraescolares, los contenidos de la Web del centro, la posibilidad de los padres de acceder a la Web Itaca para informarse de las actividades extraescolares previstas, sobre los documentos del centro que están todos archivados y a nuestra entera disposición y un largo etc. La charla fue muy interesante y amena, todos estuvimos sentados creando un círculo, generando así un ambiente cercano y cómodo. 

Jose Mª hablaba constantemente desde su experiencia personal al explicar los contenidos, cosa que agradecí mucho ya que podía situar en un plano real todo lo hasta ahora estudiado durante el máster.

Al día siguiente asistí a mis primeras clases como profesora en prácticas. Conocí a mi tutora de prácticas Noelia Márquez y Gonzalo Miralles, ambos profesores de la especialidad de Educación Plástica y Visual. Tuvieron la magnífica idea de ofrecernos la posibilidad de entrar en las clases de ambos profesores, ya que dan materias diferentes en en diferentes cursos. Estuve con los distintos grupos de ESO, desde 1º curso hasta Bachillerato, también asistí a una clase de PDC, es una suerte poder cursas todos los ciclos y conocer así a gran variedad de alumnos, sus personalidades y particularidades. 

Al finalizar la jornada a las 14:10, comenzaba, una hora después, mi jornada laboral como diseñadora gráfica. Acabé ese día con la energía agotada y con un inusual malestar al llegar a casa. Caí enferma de gripe y no pude asistir a las prácticas hasta la semana siguiente :(

Food Design

El Food Design es una disciplina que tuvo su apertura  en Barcelona en 1997 con Martí Guixé. Un diseñador español que vive entre Barcelona y Berlín. En 1994, tuvo la idea de mezclar dos conceptos que hasta el momento se encontraban totalmente distanciados, como eran el diseño y la gastronomía. A partir de ese momento es reconocido por realizar diseños comestibles y con una fuerte carga emocional.


"El Food Design hace posible pensar en los alimentos como un producto comestible, un objeto que reniega cualquier referencia a la cocina, tradición y gastronomía."

"Guixé como Food Designer (diseñador de comida) construye productos comestibles ergonómicos, funcionales, comunicativos, interactivos, visionarios, pero

 radicalmente contemporáneo y atemporal"

Éstas son algunas de las afirmaciones que aparecen en la página de food design donde podemos encontrar más información acerca de sus proyectos, libros y herramientas con las que trabaja esta disciplina.


Guixé toma la comida como material para crear experiencias interactivas con los usuarios.
Le interesa reinventar el modo en que presentamos y consumimos la comida, además de los espacios y herramientas diseñadas para ello.

Este es un ejemplo de diseño gastronómico realizado por Guixé. El pastel representa graficamente en el exterior el porcentaje de ingredientes que contiene en su interior. El pastel se convierte en un objeto que comunica e interactúa con el usuario.

" A food designer is somebody working with food, 

with no idea of cooking"

Entra en el universo del Food Design en su página web ;)

Diseño en la comida

El diseño siempre ha estado presente en nuestra vida aunque no hayamos sido conscientes de ello. El diseño se presenta día a día en diferentes formatos, y cada vez continúa ampliando sus radios de acción en todos los ámbitos de nuestra vida.

En esta ocasión, descubriremos el proceso de diseño que hay detrás de los alimentos manufacturados por el hombre. Todos los alimentos son el resultado de largos estudios para hacer de la comida una experiencia más agradable. Se juega con las emociones y sensaciones del usuario para conseguir un producto de éxito.

"En este documental se describen las diferentes técnicas de fabricación de algunos alimentos de gran éxito en la actualidad. El contexto histórico, el significado metafórico, las distintas culturas se plasman en infinidad de alimentos y su aspecto externo. Más de 1000 veces cada año, antes de todas y cada una de nuestras comidas, nos ponemos a cortar, a trocear, a laminar, a batir y a mezclar lo que la naturaleza nos ha proporcionado. El deseo del hombre de diseñar su comida es lo que lo diferencia de todas las demás criaturas que pueblan la tierra. Llevamos miles de años siendo verdaderos diseñadores alimentarios. Las comidas tienen colores para hacerlas más apetecibles. Antiguamente, en Inglaterra el queso cheddar se coloreaba con jugo de zanahoria para darle apariencia de un mayor contenido en materia grasa y por lo tanto un sabor más intenso. Tendemos a pensar que la mantequilla más amarilla y el zumo de naranja más anaranjado sabe mejor. Y después de muchos años de tomar helado de vainilla de color amarillento, nos sorprende descubrir que la vainilla en realidad es negra. Las sociedades se expresan a través de su comida. Siempre ha sido algo que representa modos de pensar, cuestiones culturales, y proporciona información precisa acerca del estado de una sociedad y cómo funciona. Ya lo expresó Brillat-Savarin en su famosa cita: "Dime qué comes y te diré quien eres. Consumimos símbolos nacionales, símbolos de amor, símbolos sexuales y alimentos con connotaciones religiosas. El pretzel supuestamente fue inventado por un monje en el siglo VI. El croissant de hoy en día fue inventado hace más de 2000 años, probablemente como sacrificio a la antigua diosa lunar Selena."

Procrasti ¿¿qué??

Procrastinar, ¿alguna vez escuchaste este término? Algo me dice que sin conocerlo ya has hecho uso de él en numerosas ocasiones. Seguro que de este modo te sonará un poco más, ¿conoces el dicho...

"No dejes para mañana lo que puedes hacer hoy"?

Pues bien, podríamos decir que el refranero español refleja el espíritu de la procrastinación en esta frase. En realidad, la procrastinación es la acción o hábito de retrasar actividades o situaciones que deben atenderse, sustituyéndolas por otras situaciones más irrelevantes o agradables.

Ahora que ya conocéis su significado, ¿qué me decís? ¿Sois auténticos

"procrastinadores"? 

En mi caso, soy una auténtica "proCristinadora". Es cierto que mi mente vuela en el momento previo de estudiar, hacer tareas, un proyecto.... y necesito sentir organización a mi alrededor para llegar a la absoluta concentración, pero, no inviertas/pierdas demasiado tiempo en ello. Debes saber canalizar tu vena procrastinadora y concentrarte en realizar la tarea lo antes posible, (aunque he de admitir que algunas de las mejores ideas salieron de una buena procrastinación).

 A continuación os dejo un divertido vídeo en el que podréis valorar de una forma muy gráfica e hiperbólica la acción de aplazar o posponer el momento de hacer algo.

"Las escuelas matan la creatividad"

Con este título arranca la conferencia de Ken Robinson, profesor, educador y conferencista británico. 

Robinson, tiene una visión muy crítica del sistema educativo actual. Afirma que es un error que en el s.XXI se siga manteniendo la estructura educativa industrial,en ocasiones, los alumnos parecen más obreros que estudiantes. Cuestiona la rigidez de los horarios, la separación de los alumnos por edades, la descompensación horaria de las materias y la prioridad del producto manufacturado al talento y creatividad.

El concepto de creatividad es una constante en la obra de Ken Robinson. La figura del docente resulta determinante para que el alumno fomente dicha creatividad en su centro educativo. Desgraciadamente, el modelo educativo actual "mata la creatividad", no potencia el talento natural. Prioriza el resultado final más que el proceso en sí.

Os dejo con un vídeo de su conferencia en el que explica de una manera dinámica y conmovedora la necesidad de crear un sistema educativo que nutra la creatividad.

Espero que os guste.

"La imaginación es la fuente de todo logro humano" 

(Ésta es la frase que encabeza su página web)

Diseños emocionalmente duraderos

Una vez que sabemos de qué trata el diseño emocional, vamos a profundizar un poquito más en él y descubriremos una nueva forma de hacer diseño, emocional y sostenible.

Jonathan Champman es profesor de Diseño Sostenible y Director de Diseño de Iniciativas de Investigación de la Universidad de Brighton.
Según Champman, el diseño emocionalmente duradero reduce el consumo y el despilfarro de los recursos naturales mediante el aumento de la fortaleza de las relaciones que se establecen entre los consumidores y los productos. En esencia, el reemplazo del producto se retrasa por fuertes lazos emocionales. 
En su libro "Diseño Emocionalmente Durable: objetos, experiencias y empatía, Chapman describe como el proceso de consumo es, y siempre ha sido, motivado por complejos conductores emocionales, y se trata de mucho más que la compra sin sentido de algo nuevo y brillante; se trata de un viaje hacia lo ideal o deseado, que a través de lazos cíclicos de deseo y decepción, se convierte en un proceso interminable de destrucción en serie.

El libro, originalmente titulado "Emotionally Durable Design" es una llamada a las armas para profesionales, estudiantes y creativos académicos; proponiendo la creación de un nuevo género de diseño sostenible que reduce el consumo y los residuos mediante el aumento de la durabilidad de las relaciones que se establecen entre los usuarios y los productos.

Si quieres saber más acerca de este tema y los proyectos llevados acabo pulsa aquí

Diseñar objetos que cuenten historias

En esta nueva entrada os quiero hablar de Yves Béhar, un diseñador suizo galardonado con numerosos premios en diseño e innovación. Fundador y principal diseñador de Fuseproject, director creativo en la compañía Jawbone y Co-fundador y director creativo en Smart Lock.

En el siguiente vídeo, Yves Béhar habla sobre diseñar objetos que cuenten historias. Objetos que ya no sólo funcionan, sino que además de su valor funcional se les otorga un valor emocional. Busca diseñar productos que creen experiencias y recreen sensaciones en los usuarios, las personas.

Béhar es un defensor de la sostenibilidad, que argumenta que el papel de un diseñador es crear productos que sean comercialmente viables y contribuir al bien social.

Opina que un diseñador no solo hace  un "bonito envoltorio", y que el diseño se orienta desde dentro hacia fuera. Añade el diseñador es aquella figura que une los distintos tipo de valores a la hora de crear un nuevo diseño: el valor comercial, el valor medioambiental, el valor estético y funcional... Todos estos aspectos recaen sobre la figura de un buen diseñador.

¿Cómo surge el Diseño Emocional?

La emoción asociada al Diseño comenzó a postularse en los 80, por Bernhard Burdek (1994) afirmando que los productos no sólo tienen funciones prácticas, sino también simbólicas; que había que re-orientar lo racional y analítico del Diseño hacia valores sensitivos y emocionales. Afirmaba que los objetos tienen historia: todo nuevo objeto recuerda otro anterior y posee un componente natural extraído en formas, movimientos o acontecimientos naturales. Esto nos quería decir entonces, que el Diseñador podía causar ciertos estados emocionales en el Usuario como:

1. Orgullo cuando un objeto denota status social
2. Nostalgia cuando nos recuerdan tiempos pasados
3. La usabilidad nos podía producir un momento agradable
4. Sentir placer al interactuar con el objeto

 Pero ¿cómo un diseñador puede ser capaz de crear un Objeto Emocional?

Para poder entender esto, primero hay que tener en cuenta que existen dos distinciones bajo la definición de Objetos emocionales, que surgen con la observación de las etapas por las que pasa un objeto emocional con la persona, que vendría siendo: a) el momento de encuentro consumidor/producto, y luego el momento de interacción entre usuario/ Objeto. Por lo tanto los conceptos claves de estas dos distinciones son:

*Expresión emocional: esta expresión ocurre en el momento de encuentro del usuario con este objeto emocional. En esta expresión de emoción, se ven involucrados dos factores que logran generar una expresionalidad: estética (Diseño tangible) y la Marca Emocional / Branding (Diseño Intangible)

Encuentro del Consumidor con el producto/ Marca

La Tienda departamental Printemps, fue elegida para la navidad de 2012, para rendir un homenaje a Paris, con las fachadas adornadas con luces, las vitrinas de la alta costura combinan la elegancia extrema con un estado de ánimo poético, la tienda extiende una invitación a descubrir Paris en su momento más hermoso.

*Experimentación emocional: está determinada por la experiencia personal interactiva de cada usuario, en momentos de uso con el objeto. A través de esta experimentación, el usuario asume un comportamiento emocional, a través de la emoción, (juicio de valor para un objeto emocional), que lo conllevaría a un vínculo emocional, luego de emitir un juicio de valor.

TWIN es un banco modular que aborda el tema de compartir con la dosis justa de ironía (Andrea Rekalidis / Diseñador Industrial).

Para que los objetos emocionales, evoquen emociones en los usuarios instantáneamente , en momentos de interacción de aquel producto, es necesario que exista una innovación en la estética, que esté en estrecha relación con su modo y forma de interacción. Esto quiere decir que, los rasgos formales y todo lo que abarca la percepción del usuario hacia un objeto, deben generar una fluidez en la experimentación de emociones, a través de formas que se traduzcan en el atributo emocional correspondiente, y a su vez, que esta estética no sea solamente algo “bonito”, ya que lo bonito es algo superficial e irrelevante a la hora de la interacción, obteniéndose solamente frustración, irritación y resentimiento. Por lo tanto, los objetos emocionales deben cumplir sus promesas emocionales, a través de la experiencia y sus estética correspondiente, de una manera inolvidable. Aquellas promesas, deben ser cumplidas cada ve que se utiliza un objetos, recordando en el usuario sus valores emocionales por los cuales se compró el objeto en un inicio, volviendo a evocar las emociones que originalmente iban vinculadas al objeto.

“Los objetos capaces de vincularse afectivamente con el usuario, generando una variedad de tendencias a actuar en el comportamiento cotidiano, siendo creados con la intención de generar emoción por sobre la funcionalidad”

El Diseño Emocional y el diseñador como generador de emociones @ Verónica Ojeda Schmidt  29 Abril 2015

El Diseño Emocional

La primera vez que escuché este concepto me encontraba en mi primer año de carrera de Diseño de Producto y cuando supe su significado quedé totalmente enamorada de él.

Continué investigando acerca de esta modalidad de diseño y me topé con un libro titulado El Diseño Emocional escrito por Donald Norman aplicado al diseño de productos. En él se afirmaba que el principal objetivo de diseño emocional es hacer nuestra vida más placentera y nos explica porqué nos gusta (o no) los objetos cotidianos.

Pasamos de diseñar cosas funcionales (prácticas, funcionan bien) a productos de disfrute, que reporten placer y hasta diversión, que hagan florecer las emociones. Nos sentimos mucho más vinculados a aquellos productos que nos son cercanos, por ello tendemos a personalizarlos otorgándoles emocionalmente un valor añadido.

A continuación os dejo con un fragmento del libro para abrir el apetito:

"¿No se ha preguntado alguna vez por qué el vino tiene mejor sabor cuando se sirve en elegantes copas de diseño? ¿O por qué el coche, una vez lavado y abrillantado, parece que se conduce con más facilidad? Investigaciones recientes han demostrado cómo los objetos que nos resultan atractivos funcionan, de hecho, mucho mejor. No nos limitamos a usar un producto, sino que establecemos una relación emocional con él. En Diseño emocional se demuestra, por primera vez, que, siempre que nos encontramos con un objeto, nuestra reacción viene determinada no sólo por lo bien que pueda funcionar, sino por el aspecto que tiene, si nos parece atractivo e incluso por la nostalgia que suscita en nosotros. Cuando un producto es, en términos estéticos, agradable y, además, halaga las ideas que tenemos de nosotros mismos y la sociedad, lo que experimentamos es positivo. Tal es la razón de que haya personas dispuestas a gastarse importantes sumas de dinero, por ejemplo, en adquirir un reloj de pulsera artesanal, aunque otro digital, mucho más barato, quizá sea más exacto y preciso. El modo en que los consumidores experimentamos los productos es, no obstante, sólo parte de esta historia. La emoción también desempeña un papel de suma importancia en el trabajo que realiza el diseñador. Un estado de ánimo alegre realza la creatividad, en tanto que un estado anímico inquieto impide focalizar la atención. Los diseñadores, tanto si se dedican a crear robots como espacios de trabajo, exprimidores o coches Jaguar, oscilan entre sentimientos «negativos» y «positivos», y sus obras muestran las huellas que dejan grabadas estas emociones. Esta perspectiva abarca igualmente, por otra parte, los diseños del futuro. ¿Y si los objetos que elaboramos llegaran a percibir nuestro estado emocional? Y de ser así ¿de qué modo mejoraría eso nuestro modo de interactuar con esos objetos?"

El Diseño Emocional©Donald A. Norman

¿Cómo nace un objeto?

En ocasiones nace de forma casual y en otras puede ser fruto de largos estudios. Otras veces proviene del intento de mejorar algo que ya existe. En todos los casos estamos resolviendo problemas y tratando de hacer que nuestra vida sea más cómoda, fácil o bella. En el siguiente tema te explicaremos el proceso que se emplea para diseñar objetos pero en este tema lo que queremos es que aprendas a identificar los objetos, de dónde parten, cómo han sido concebidos y cual es su utilidad final. Digamos que es importante que tengas capacidad de análisis para que puedas ser crítico y objetivo a la hora de enfrentarte a un diseño.

Para poder diseñar debemos saber analizar los objetos que nos rodean. Analizar significa hacerte preguntas respecto al objeto al que te enfrentas. Investigarlo y estudiarlo te ayudarán a entender cuales han sido las soluciones al posible problema al que el diseñador se enfrentó en su momento. 

Para poder analizar bien un objeto seguiremos una serie de pasos. 

IDENTIFICACIÓN 

En primer lugar trataremos de identificar el objeto a analizar. Tendremos que contestar a las siguientes preguntas ¿cómo se llama el objeto?, ¿cuál es su marca?, ¿quién es su autor?

Podemos incluir dentro de su identidad los factores históricos y sociológicos que han llevado a crear este objeto.

FUNCIONALIDAD

Posteriormente analizaremos su función, nos preguntaremos ¿cuál es su función?, ¿está bien resuelta su utilidad?, ¿cómo funciona el objeto?

MORFOLOGÍA

A continuación realizaremos un análisis morfológico. Observaremos su forma y si guarda relación con su función final. ¿qué número de piezas posee el objeto? y ¿qué características externas posee el objeto? Tendrás que observar su color, textura y acabado.

TECNOLOGÍA

Lo siguiente será analizar el objeto desde el punto de vista técnico. Te peguntarás ¿qué tecnología se ha empleado en la creación del objeto?, ¿con qué tecnología cuenta este objeto?, ¿qué materiales y porqué ha empleado el diseñador?

ESTÉTICA

No olvidar analizar algo fundamental que es su estética.
¿qué apariencia tiene?, ¿qué sensaciones te produce su morfología y acabado?, ¿es armonioso y proporcionado?

ECONOMÍA

Por último deberías realizar el análisis económico ¿qué precio tiene el objeto?, ¿es adecuado su precio?, ¿qué proceso de fabricación emplea?

Análisis y diseño orientado a objetos© Martha Hidalgo disponible en Slideplayer

Diseño de Producto: ¿Qué es?

Los productos, que forman parte de nuestra vida cotidiana, son el resultado de un complejo estudio realizado por profesionales cuyo fin es mejorar la vida de las personas.

Todos los objetos que nos rodean han sido previamente ideados por alguien, tomando en cuenta factores como el material, forma, tamaño, peso, dureza, color, facilidad de uso… Sobre el diseñador de producto recae la responsabilidad de la determinación conceptual y formal de estos objetos.

Y ahora te pregunto...

¿Te has fijado en los numerosos productos que nos rodean día a día?
¿Alguna vez te has preguntado quien diseñó ese objeto?
¿Realmente son una mejora en nuestra vida cotidiana?

¡Bienvenido al maravilloso mundo del diseño de producto!